Escritos
Versión digital de los textos publicados por Jean-Marc Philippe, transcritos a partir de las ediciones originales conservadas en su archivo. Los números de página de la edición original se indican en el margen.
Escritos de Jean-Marc Philippe
Las psicoestructuras sonoras dirigidasen J.-C. Quiniou, G. Verroust, J.-M. Font, J.-M. Philippe y C. Marenco, Les cerveaux non humains [Cerebros no humanos], París, Denoël, col. «Le point de la question», 1970, pp. 210-223.Jean-Marc Philippe expone un método de creación sonora asistida por computadora, las «Psicoestructuras Sonoras Dirigidas» (P.S.S.D.), basado en la acústica, la fisiología, la musicología y la teoría de la información. Describe un dispositivo experimental para medir las reacciones psicofisiológicas del oyente a las señales sonoras, un esquema de principio de la instalación final, algunos resultados y posibles aplicaciones (metro, aeropuertos, musicoterapia, espectáculo total). Concluye distinguiendo cinco funciones de la computadora y afirmando que, en este enfoque, es el instrumento el que ha cambiado de naturaleza.
Ciencia y arte: hacia un nuevo tipo de diálogoSpirales. Journal de culture internationale, n.º 20-21 («La Deuxième Renaissance»), noviembre-diciembre de 1982, pp. 58-60.Jean-Marc Philippe describe las relaciones entre arte y ciencia: primero una relación superficial (préstamo de medios, de formas y de sistemas técnicos), después una relación de fondo en la que se recurre a la ciencia por su método y sus capacidades de análisis. A partir de un ejemplo musical (un hipercubo en rotación sobre una cuadrícula, asociado a partituras), anuncia un arte nuevo, surgido de grupos humanos que disponen de medios tecnológicos, que se dirigiría más al espíritu que a la sensibilidad individual.
La Rueda celesteL'Hippocampe, n.º 2, abril de 1984, pp. 55-58.Primer texto de presentación de la Rueda Celeste: relato de la noche de agosto en que Jean-Marc Philippe ve pasar un satélite artificial y, después, exposición del principio de una corona de satélites geoestacionarios (círculo de radio siete veces el de la Tierra) equipados para emitir una señal luminosa de un brillo al menos igual al de Venus. Describe configuraciones de encendido (señal horaria a las 0 h, 8 h y 16 h T.U., guirnalda, S.O.S. en morse), la percepción según la latitud y el alcance simbólico de la obra.
La invención artística y su metamorfosisen Modernes et après : « Les Immatériaux », París, Autrement, 1985, pp. 173-182.Jean-Marc Philippe analiza la época como una oportunidad inaudita para los artistas (hundimiento de las referencias clásicas, desaparición de las barreras del saber, multiplicación de los medios) y describe las tres direcciones de su trabajo: lienzos de espacio pictórico blanco y despojado (las «19 Miradas»), las «imágicas» (manipulación electrónica de la imagen) y la «Rueda celeste». Este último proyecto consiste en encender a demanda, en una treintena o una cuarentena de satélites geoestacionarios, una señal luminosa que dibuje un gran círculo en el cielo, con un primer encendido deseado para el 1.º de enero del año 2000.
Comité mundial del arte espacial: documento de trabajoDocumento de trabajo mecanografiado (7 páginas) entregado a la comisión de expertos reunida el 3 de noviembre de 1986 en la Maison de l'UNESCO, en París.Nota de trabajo que propone la creación de un Comité de ética («Comité mundial del arte espacial») encargado de gestionar de forma concertada, transparente y a escala planetaria la primera realización de arte espacial, concebida como una fiesta colectiva sin firma de artista, de institución ni de nación. Detalla lo que está en juego, las advertencias (propaganda, intereses privados), un protocolo en diez etapas (convocatoria de ideas, comité técnico, simulación en planetario, referéndum planetario) e hipótesis de financiación basadas en una detracción de los presupuestos militares o del producto nacional bruto.
Cuando el arte, el espacio y el sueño se encuentran… y cuando la reflexión se imponePhréatique. Langage et création, n.º 49, verano de 1989, pp. 107-116.Jean-Marc Philippe presenta dos conceptos de arte espacial: la «Rueda Celeste», corona de satélites geoestacionarios que se encenderían en el cielo, con sus configuraciones, su financiación prevista y su aventura desde 1980, y después la operación «Mensajes de la Humanidad al Universo» (mensajes recogidos por Minitel y emitidos desde Nançay el 26 de enero de 1987). Relata también la reflexión ética llevada a cabo en la UNESCO el 3 de noviembre de 1986, que condujo al proyecto de «Comité Mundial de Ética para una Utilización Pacífica del Espacio». El texto se cierra con extractos de mensajes y con un despacho de la AFP del 26 de enero de 1987.
De lo infinitamente pequeño a lo infinitamente grande: materia / memoria / interactividad / cosmosen Les Transinteractifs, actas del coloquio del 4 y 5 de noviembre de 1988 (Centre culturel canadien, París), col. «Déchiffrages» dirigida por Frank Popper, pp. 82-87.Jean-Marc Philippe presenta el «Tótem del futuro», escultura metálica de aleación con memoria de forma de níquel-titanio cuyas formas evolucionan con la temperatura y las estaciones, realizada con el grupo Raychem (Menlo Park, California). Explica por qué trata aquí de estas esculturas evolutivas con memoria en lugar de la operación «Mensajes de la Humanidad al Universo», y recuerda en notas la Rueda Celeste, esta operación y un premio recibido en 1987.
¿Tiene todavía sentido el trabajo hoy? (testimonio)Management & Conjoncture sociale, n.º 410 («Le travail a-t-il encore un sens aujourd'hui ?»), 19 de abril de 1993, p. 20.Respuesta de artista a la cuestión del sentido del trabajo: para Jean-Marc Philippe, cuando trabaja en algo que tiene sentido, «no trabaja sino que es», y no distingue los momentos en que pasea y sueña de aquellos en que trabaja. Evoca la falta de tiempo para concretar su obra, el precio pagado ante sus allegados y la creación artística como antídoto contra el vacío y la angustia.
El arte espacialen Raymond Daudel y Nicole Lemaire d'Agaggio (dir.), La science et la métamorphose des arts, París, Presses universitaires de France, 1994, pp. 141-160.Jean-Marc Philippe traza el nacimiento del arte espacial en las décadas de 1970 y 1980 a partir de cuatro pioneros (Pierre Comte, Joseph Mac Shane, Jean-Marc Philippe, Tom Van Sant) y de sus proyectos, entre ellos la «Rueda celeste» (1975) y la operación «Mensajes de la Humanidad al Universo» (1986-1987). Evoca la comisión de expertos reunida en la UNESCO en noviembre de 1986 y, después, las cuestiones jurídicas, físicas (desechos, contaminación lumínica), financieras y éticas que plantea este nuevo arte, y concluye con lo que está en juego en un nuevo humanismo a escala planetaria.
Y si el ejercicio de una «plena responsabilidad» resultara de naturaleza transdisciplinaria, y si la reflexión de orden ético debiera en adelante integrar la percepción de tipo artísticoJournal international de bioéthique, vol. 5, n.º 1, marzo de 1994, pp. 35-38.Jean-Marc Philippe distingue cuatro formas de conocimiento (consensual local, científico, artístico, revelado) y considera que la producción de conocimiento científico, hipertrofiada, desequilibra las sociedades occidentales. Aboga por una reflexión ética transdisciplinaria que integre la percepción artística y evoca su papel en el «Comité Mundial de Ética para una Utilización Pacífica del Espacio».
Matriz cultural y creación artística: del ejercicio clásico del propio arte a la transdisciplinariedaden Michel Cazenave y Basarab Nicolescu (pres.), L'Homme, la science et la nature : regards transdisciplinaires, Aix-en-Provence, Le Mail, col. «Science et conscience», 1994, pp. 232-264.Jean-Marc Philippe describe la «matriz cultural» de las sociedades tecnoculturales ricas, marcada por la aceleración exponencial de los saberes y de las técnicas y por la dificultad de la creación artística para inscribirse en una economía de mercado. Presenta cuatro conceptos artísticos nacidos de la interdisciplinariedad y después de la transdisciplinariedad: las esculturas con memoria de forma, la «Rueda Celeste», la operación «Mensajes de la Humanidad al Universo» y el proyecto «Royalties/Jardin/Terre» (diezmo en beneficio de la Tierra, considerada como persona jurídica, y estructura mundial de reflexión y de gestión).Escultura y nuevo materialen Raymond Daudel y Nicole Lemaire d'Agaggio (dir.), La science et la métamorphose des arts, París, Presses universitaires de France, 1994, pp. 103-123.Jean-Marc Philippe sitúa la aparición de las aleaciones con memoria de forma en la historia de las herramientas y los materiales del artista y expone después el programa de investigación llevado a cabo con la industria (Raychem, California) para adaptarlas a la escultura. Presenta tres conceptos de escultura evolutiva con memoria: el busto «Hermafrodita» (1987), el «Tótem del futuro» (1989) y la «Puerta de los dos infinitos», y concluye con un balance crítico de la unión entre arte y tecnología.Escritos sobre Jean-Marc Philippe
Gilles PlazyJean-Marc Philippe (catálogo de la Galerie Attali)Gilles Plazy, «Jean-Marc Philippe», catálogo de la exposición Œuvres récentes, París, Galerie Attali, 1976 (extracto de la revista Cimaise).Texto de Gilles Plazy sobre la pintura de Jean-Marc Philippe, presentado en el catálogo de su exposición en la Galerie Attali en 1976. Plazy sitúa al pintor como «hijo de la ruptura» entre figuración y abstracción, traza su paso de la abstracción lírica del gesto a una geometría rigurosa atravesada por fisuras (trampantojos, chorreones, borrados, huellas de escritura) y concluye que su pintura es «la pintura misma».
Galerie EoliaLa Obra blanca (catálogo de la Galerie Eolia)Jean-Marc Philippe. Œuvres récentes 1976-1984 : l'Œuvre blanche, París, Galerie Eolia, «Les Cahiers Eolia» n.º 2, 1985.Catálogo de la exposición «L’Œuvre blanche» de Jean-Marc Philippe en la Galerie Eolia (París, 1985), dedicado a las series «Miradas», «Sonrisas» e «Instantáneas» (18 láminas). Contiene un texto de presentación sin firma (en francés y en inglés) que evoca también el proyecto de la Rueda Celeste y el trabajo sobre una máscara de Benín, la lista de exposiciones, escritos, participaciones en coloquios y publicaciones del artista entre 1970 y 1985, una nota biográfica extraída del Bénézit y una bibliografía básica.
Gilles TordjmanRetrato del artista en videoGilles Tordjman, «Portrait de l'artiste en vidéo», Revue d'esthétique, n.º 10 («Vidéo-Vidéo»), Toulouse, Privat, 1986, pp. 155-158.Artículo de Gilles Tordjman dedicado a Jean-Marc Philippe en el número «Vidéo-Vidéo» de la Revue d’esthétique. Describe la pluralidad de sus prácticas (dibujo, computadora, video, soldadura), su trabajo sobre la imagen de video fija y los colores artificiales a partir de objetos como una máscara de Benín o un autorretrato de Van Gogh, su proyecto de la Rueda celeste (una cuarentena de satélites, presentado en la segunda Cumbre Cultural Franco-Japonesa de junio de 1985) y sus investigaciones sobre las aleaciones con memoria de forma, expuestas en el Festival de la Industria y la Tecnología de La Villette.